interview Joseph Williams septembre 2006

Tout d’abord, felicitations pour la sortie du nouvel album de Vertigo

Avec Vertigo on a l’impression d’avoir une aire de jeu où vous pouvez avoir le meilleur de votre côté de la musique AOR, et d’être créatif avec ça. Qu’est-ce qui est si spécial pour vous avec ce projet, maintenant que le deuxième album est sorti ?
Ces albums vont au-delà du chant ! Ils servent de plate-forme pour aller en studio et faire quelque chose de réel cri rockeur….Comme au bon vieux temps ! C’est la partie que j’aime le plus avec les projets Vertigo.

Comment c’est de travailler avec des Européens sur les deux projets Vertigo et pensez-vous que cela doit continuer ?
Je ne vois aucune différence à travailler avec des Européens, des Martiens ou des Canadiens. Je prends autant de plaisir avec. Et pour d’autres cd de Vertigo ?

Sur les deux albums Vertigo, on peut entendre une influence majeure du son AOR des années 80, on a le sentiment qu’il y a un retour aux origines de ce son. Est-ce un choix de votre part ou bien une idée du producteur de s’orienter vers ce type de production ?
L’idée vient entièrement de Frontiers Records. Ils voulaient un album rock vraiment tranchant avec MON cri tel qu’il était avec Toto. Ils m’offrirent un panel de chanson dans cette veine et Joey Carbone et moi-même avons fait notre choix de celles que nous pensions être les meilleures, et vous les avez !

Vertigo 2 n’est pas seulement l’album que vous avez sorti cette année. Au Japon, l’album “Two of Us’’ a été sorti. Cet album est une collection de classique. Est-ce vous que les avez choisies , et quelles sont vos critiques à ce sujet ?
‘‘Two of Us’’ était quelque chose de particulier. Pour moi principalement. Je voulais faire un disque dans un registre où je chantais plus calmement ( l’opposé de Vertigo) et nous avons choisi des classiques qui se prêtaient bien à ça. Cet album a été enregistré il y a longtemps. Il n’a vu le jour que de part ma participation à l’album ‘‘Falling In Between’’ de Toto !

Vous avez travaillé avec le compositeur et producteur Joey Carbone sur plusieurs albums et chansons d’autres projets. Comment cela a-t-il débuté ?
Joey Carbone et moi nous connaissons depuis bien longtemps! Nous avons commencé à travaillé ensemble depuis Star Search. Nous sommes devenus d’excellent amis et depuis que j’ai quitté Toto il est en charge de ma carrière en tant que chanteur. Il agit comme mon manager personnel et comme producteur aussi bien que comme mon meilleur ami depuis maintenant plus de 20 ans.

Pas mal d’artistes ont eu recours à vous en tant que chanteur pour des compilations, bande originale, etc.. J’ai noté que vous aviez fait beaucoup de chœurs avec Bill Champlin. Durant les années 70 et 80 Richard Page et Steve George avaient fait beaucoup de duo pour des chœurs car leur voix se mariaient parfaitement. Est-ce la même chose qui se passe entre Bill et vous ?
Bill a une si belle voix et j’aime chanter avec lui. Pas seulement parce nous travaillons bien ensemble mais aussi et surtout à cause de nous franches parties de rigolades. Je ne sais pas s’il y a une alchimie ente nous mais ça marche bien en tout cas. Il est le meilleur arrangeur vocal qui soit ( à mon avis) et c’est toujours un plaisir de pouvoir partager ses idées. Retravaillerons-nous ensemble ? Dur à dire ! Il est très occupé avec les tournées pour Chicago et j’ai mes compositions pour la télévision….On verra bien !

Vous avez toujous été considéré comme l’un des meilleurs chanteurs dans le domaine de la musique West Coast. En 1997 et 1998 vous avez fait parti du groupe ‘‘West Coast All Stars’’ avec Bobby Kimball, Jason Scheff, Tommy Funderburk et Bill Champlin. Comment avez-vous intégré ce projet, enregistré avec ces amis ?
C’était genial! Ces projets étaient le fruit du cerveau de Joey Carbone. Bill et moi avons fait la plus part des arrangements vocaux sur le premier et Jason a fait tout le travail pour le second. J’ai passé de très bons moments sur ces albums, mais c’était quand même dur. J’ai vraiment eu l’occasion de mieux connaître Bobby Kimball sur ces projets et nous sommes devenus très bons amis depuis. Bobby est l’un de mes chanteurs préférés entre tous…. Les mains m’en tombent, dès qu’il ouvre la bouche….Les nuages s’en vont et votre chevelure se retrouve derrière vous !!!

Etait-il possible de voir sortir un nouvel album avec ‘‘West Coast All Stars’’ ?
J’espère! Je signe dans la seconde si j’apprends qu’un autre se fait!

Votre premier album solo date de 1982. Aujourd’hui il s’agit d’un chef-d’œuvre pour les fans de la musique West Coast. Le label Japonais Cool Sound l’a ressorti en 2002, du coup beaucoup peuvent encore l’acheter. Etait-ce difficile de commencer une carrière rock, beaucoup devait vous connaître en étant le fils du célèbre compositeur de musique de films, mais vous avez façonné votre propre identité dans le monde de l’industrie du disque.
Je ne m’en suis jamais occupé. Je suis fier de mon Père et de son travail. Fier d’être son fils. Quelque soit les difficultés que j’ai dû traversé dans ma carrière cela n’a en rien empiété sur notre relation. Non plus pour m’établir dans le monde de la musique. J’aime chanter, interpréter et écrire de la musique. C’est tout ce que je sais faire.

L’album suivant sorti en 1996 s’intitulait ‘‘I Am Alive’’, nous savons tous que vous étiez très occupé Durant toutes ces années et c’était bon de vous retrouvez, une sorte de coup de pied à vote carrière. Quel était le message derrière ce titre, spécialement après les 14 ans qui séparent vos deux albums ?
Bien, le titre vient directement de celui d’une chanson. Et nous pensions qu’après tout ce temps cela apporterait un sens plus fort à l’album. J’avais écris cette chanson durant ma dernière tournée en tant que chanteur de Toto. Je jouais pas mal sur le piano de David Paich durant les balances et c’est de là que l’idée est venue. Jeff et Mike Porcaro voulaient jouer avec moi. Du coup lorsque le moment est venu de l’enregistrer, je les avais sous la main pour faire ça. C’était mon dernier travail avec Jeff ! Tellement triste tout ça !

Vous avez remis ça avec l’album ‘‘3’’ l’année suivante. Aviez-vous tant de chansons que ça, ou avez-vous travaillé d’arrache pied durant cette période?
Un peu des deux!

La communauté West Coast grandit et spécialement grâce à l’aide d’internet qui permet de maintenir cette musique vivante. Comment voyez-vous le futur de cette musique, et est-ce que vous et vos collègues musiciens de Los Angeles sentez le grand intêret de l’Europe et du Japon ?
C’est marrant! Pour nous il n’y a pas de son ‘West Coast’. Nous écrivons et jouons juste nos chansons. Mais que les gens lui donnent un nom particulier ne me dérange pas du tout. Aussi longtemps qu’il y aura des gens qui s’intéresseront à ce style, je continuerais à écrire, chanter et produire ça jusqu’à ce que je sois raide mort !

Vous avez beaucoup de fans en Europe et au Japon et votre musique est bien établie là-bas. Avez-vous des possibilités pour des concerts, peut-être avec le projet Vertigo ?
J’aimerais jouer en live. C’est plus une question d’argent et de temps en fait. Des compagnies telles que Frontiers en Italie ou Hori Pro au Japon souhaiterais faire des tournées. S’il est possible de boucler une tournée complète et vendre suffisamment de tickets, et bien je pense que cela arrivera. Je serais prêt ce jour là !

Merci d’avoir pris le temps de faire cette interview. Bonne chance dans le futur.
Merci de vote intêret et de votre support. Tous mes vœux pour vous Kenneth et pour tous les fans qui liront ça !

Prenez soin de vous… Joseph!

source : http://www.bluedesert.dk/jw_interview.html
(traduction MusicMan_Luke)